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서울돈화문국악당 시민국악강좌 프로그램 디렉터를 맡은 거문고 연주자 김준영

 

전통은 무엇이며 오늘날 어떤 의미를 갖는가. 거문고 연주자 김준영은 끊임없이 이런 질문을 던져온 음악인이다.
그가 귀 기울이는 건 우리가 발 딛고 서 있는 지금의 이야기. 시인 김수영의 시에서 같은 고민을 발견해 음악으로 발전시키고, 모더니즘을 대표하는 시인 T.S.엘리엇의 <황무지>와 거문고를 연결한 것도 시대에 대한 고민과 날 선 비판을 거문고 여섯 줄에 담아내려는 시도로 읽힌다. 국립국악원 창작악단 단원이자 거인아트랩 대표로 활동하며 연주와 작곡·편곡을 병행하고, 국립발레단의 <허난설헌-수월경화> 음악감독을 맡는 등 타 장르와의 협업도 거침없이 진행 중이다.

김수영의 시 <거대한 뿌리>를 모티브로 전통의 의미에 관한 질문을 던졌다.

“연주자로서 늘 던지던 질문인데 김수영의 시에서 같은 질문을 발견했다. 전통에 대한 시인의 자각을 읽으면서 묘한 동질감과 부러움을 동시에 느꼈다. 시인의 강렬한 언어를 거문고의 언어로 옮기고 싶었다. 전통이라는 게 거창한 게 아니라 우리 생활의 아주 소소한 부분과 맞닿아있다는 얘기를 전달하고 싶었다.”

 

문학 작품을 모티브로 음악을 만드는 작업을 많이 해왔다. 2016년 선보인 <시음악T.S. Eliot의 황무지>를 기억하는 사람들이 많다.

“2014년 4월 세월호 참사 이후 얘기하고 싶은 것이 많았다. 엘리엇의 <황무지> 첫 구절을 읽고 바로 느낌이 왔다. ‘4월은 가장 잔인한 달, 죽은 땅에서 라일락을 키워 내고’. 당시 한국 사회를 연상케 하지 않나.”

 

세월호 참사를 담은 독주곡 <수장>에는 애국가 선율도 나온다.

“국가란 어떤 존재여야 하는가라는 생각을 하며 넣었다. 술대를 쓰지 않고 양손을 쓰는 곡이다. 오른손은 바쁘게 현을 퉁기고, 왼손은 가곡 <태평가>의 선율을 여유 있게 연주한다. 혼란스러운 사회가 아래에서 들끓고 있는데, 그 위에서 태평하게 흘러가는 현실, 혹은 내가 몸담고 있는 국악계의 무관심을 비판하고자 했다.”
 

 

국립국악고등학교와 서울대에서 거문고를 전공한 그는 전문연주자로서 경력을 성실하게 쌓아왔다. <김준영 거문고 풍류 가즌회상>이나 <김준영 거문고 산조>(한갑득류) 등 전통음악 중심의 음반뿐 아니라 작곡가 이성천의 거문고 독주곡을 담은 <큰 나무의 이야기>, 자신의 거문고 창작곡을 담은 <잇다> 등의 음반들을 선보였다. 전국국악경연대회 대상(2004), KBS국악대상 현악 연주상(2016), 문화체육관광부 오늘의 젊은예술가상(2018) 등 수상 이력도 화려하다.

서른넷에 한국예술종합학교 연극원에 입학해 연출을 공부한 경험도 있다. 그는 “음악극을 좀 더 체계적으로 만들어보고 싶어서 도전했는데, 공연 연출뿐 아니라 무대를 대하는 기본자세까지 배우게 됐다”며 “악보에 적힌 악상기호만 완벽하게 연습할 게 아니라 왜 이 부분에서 이 기호가 나왔는지, 작곡가가 뭘 말하려고 하는지, 고민하고, 무대를 통해 무슨 이야기를 어떻게 보여줄지 깊이 생각하게 됐다”고 했다.

입담이 좋아 ‘강의 잘하는 연주자’로도 소문났다. 김준영이 프로그램 디렉터로 참여하는 서울돈화문국악당 시민국악강좌 중 <악기는 내 친구>는 4월 30일부터 이틀간 4차례에 걸쳐 열린다. 국악기의 연주법, 역사와 장르를 실제 연주와 함께 들려주는 일종의 렉처콘서트다. 그는 “추임새는 언제 넣는지, 왜 가야금은 ‘뜯는다’고 하고 거문고는 ‘탄다’고 하는지, 국악의 역사와 함께 악기에 관한 세세한 이야기들을 전문 연주자로서 재밌게 풀어낼 예정”이라고 한다.